辞赋的星河：论李家宁212篇赋的思想内容与艺术特色
——兼论其对中华辞赋文化的传承与开拓！
中诗协品鉴委员会
引言：辞赋复兴的时代巨匠
在中国当代文坛，能以一人之力创作212篇辞赋，并淬炼出千句精华者，李家宁先生堪称独步。这不仅是数量的累积，更是一场恢弘的文学远征——从昆仑之巅到东海之滨，从大观园的幽微闺阁到抗战烽火的历史现场，从故乡的一草一木到宇宙的亿年化石，他的笔触无所不包，却又笔笔见魂。
当我们以全景视角俯瞰李家宁的辞赋宇宙，会发现其作品呈现出一个完整的生态系统：
地理赋是骨骼，撑起华夏山河的雄浑轮廓；
人物赋是血脉，流淌着人性的幽微与复杂；
历史赋是魂魄，铭刻民族的苦难与荣光；
乡土赋是肌肤，饱含着对故土的深情与眷恋。
这四重维度相互交织，共同构筑了一座巍峨的文学殿堂。
本文将从思想内容的广度与深度、艺术特色的创新与传承、家国情怀的赤诚与担当、乡土情结的深沉与温暖，以及其对传统文化的贡献等五个维度，全面剖析这位大辞赋家的文学世界。
一、题材的广度：构筑华夏文明的“赋学版图”
李家宁212篇赋，首先是一部行走的华夏地理志，更是一部囊括古今的文明百科全书。其题材之广，令人叹为观止。
（一）山河地理：从昆仑到沧海的精神巡礼
在山水赋中，李家宁以如椽大笔为华夏山川立传。他写昆仑，是 “千峰擎玉柱，万古立天门”（《昆仑赋》）的极境壮阔；写黄河，是 “九曲奔雷惊禹甸，千涛化酒醉神州”（《黄河赋》）的浪漫豪情；写黄河入海，是 “万里东流非逝去，千秋文脉正新生”（《黄河入海赋》）的文明哲思。
他笔下的五岳，各具魂魄：泰山 “壁立万仞，不阿不谀，象征民族之脊梁”（《泰山赋》）；华山 “翠影千重迷远目，霞光一抹燃丹血”（《登西岳华山赋》）；衡山 “望岳麓之书院，想先贤之遗风”（《登南岳衡山賦》）；恒山 “岩峦叠万重，诡怪浩难测”（《北岳恒山赋》）；嵩山 “育贤哲之睿智，启后学之愚顽”（《中岳嵩山赋》）。五岳之外，黄山 “虽无珠峰之高兮，亦有托天之顶”（《黄山赋》），庐山 “其崔嵬乎峻立鄱湖，秀逸乎挺峙守江川”（《庐山新赋》），张家界 “金鞭岩耸，曾叱始皇之马；天子山巍，长栖玄鹤之魂”（《张家界赋》）。
更难得的是，他将目光投向了那些承载着深厚文化记忆的名楼胜迹：黄鹤楼 “非木石之筑，实为民族脊梁所化”（《乙巳年冬谒黄鹤楼赋》）；岳阳楼 “浩浩洞庭，吞长江以纳九派，涵日月而育千秋”（《岳阳楼赋》）；滕王阁 “愿邦国昌盛，如赣江滔滔；望民众安乐，似滕阁巍巍”（《滕王阁赋》）。这些赋作不仅写景，更写魂，让每一处山水都成为民族精神的象征。
（二）红楼人物：勘破世道人心的金陵镜像
李家宁对《红楼梦》的痴迷与深耕，使其红楼人物赋成为其创作中最深邃的部分。他写尽了金陵十二钗及诸多配角，构筑了一个完整的“红楼赋学宇宙”。
写黛玉，他超越“葬花”的凄美，直抵精神内核：“绛珠泪尽潇湘月，金玉缘空太虚幻”（《黛玉赋》），以月冷潇湘的意象，道尽“还泪”之宿命。更深刻的是，他看到 “以泪为墨，以骨为笔，在礼教的天罗地网中，书写自由与反叛的宣言”，让黛玉从文学典型升华为对抗庸常的精神图腾。
写宝钗，他洞见其内在矛盾：“冷漠难遮情热，理智犹存幽怨”，将一座热情的火山，冷却成标准的雪山模型。她的悲剧“不在于得不到爱情，而在于太早洞悉：在这秩序森严的剧场里，‘得体’才是唯一的生存法则”。
写熙凤，他穿透强悍外表直指空无：“贾府执权柄，泼辣显威颜……世事筹谋细，名利紧相连”，她是“贾府这艘巨轮的临时舵手，在男人集体失语的废墟上，用精明与强悍搭建起个人的权威幻象。然而，权谋计算的尽头，不是权力的王座，而是价值的荒原”。
更令人赞叹的是他对配角的精准把握。写袭人与晴雯，他以哲人之眼剖析人性：“袭之谨，谨于俗；晴之傲，傲于骨。俗者全生，骨者陨命，此《红楼》之所以悲”（《袭人晴雯赋》）。写邢岫烟，他以钗黛为镜：“以钗之皮相融于俗世，以黛之骨魄守其本心。守得一片澄澈天地，恰似暗夜星辰，虽不夺目，却自有清辉，照彻古今”（《皮钗黛骨邢岫烟赋》）。写贾母，他以治国喻治家：“调度银钱，不异萧何转粟；安排仆婢，何殊诸葛排兵”（《贾母赋》）。写刘姥姥，他以乡野反衬世族：“鹑衣百结，难掩质朴之风；笑语三分，暗藏精明之质……君不见荣宁兴衰转头空，唯有姥姥立苍茫”（《刘姥姥赋》）。
（三）历史风云：从古圣先贤到抗战英烈的时代回响
李家宁的历史题材赋作，既有对古代圣贤的致敬，更有对近现代历史的深沉反思。
他写屈原，将个人命运与民族精神熔铸一体：“问天的头颅把大地铮铮叩响，离骚已经包进了粽子”。他写王昭君，超越“红颜薄命”的窠臼，看到 “以一人之远嫁，换百代之安康；以一己之牺牲，成民族之融光”（《王昭君赋》）。他写毛泽东，以如史之笔勾勒伟人风范：“五百年必有王者兴，三千年实罕全才现。日月之蚀不改光辉，江河行地无愧人民”（《毛泽东赋》）。
尤其值得关注的是他的抗战题材赋作。在《抗战胜利八十周年赋》中，他以警世之言振聋发聩：“和平非乞得，铁血铸之；尊严岂空谈，实干兴之！卢沟晓月犹照石狮，金陵暮钟长鸣警世。”在《讨高市早苗檄文》中，他以雷霆之势痛斥逆流：“东海浪急，可涤污浊；富士山高，难掩罪愆！” 这种将辞赋用于现实政治批判的勇气，彰显了传统文体的当代锋芒。
（四）武侠传奇：以赋体写江湖的跨界创新
《金庸赋》是李家宁题材拓展的又一力作。他以赋体写武侠，将金庸的江湖世界浓缩于骈俪之间。写郭靖：“侠之大者，为国为民，守襄阳以御外敌，其侠骨冰心，可昭日月”；写萧峰：“豪迈洒脱，义薄云天，身世虽舛，然不负英雄之名，其降龙十八掌之威，震烁古今”；写杨过：“狂放不羁，重情重义，黯然销魂之态，令人动容”。写江湖儿女：黄蓉之聪明伶俐、小龙女之冰清玉洁、赵敏之敢爱敢恨、任盈盈之深情厚意，皆栩栩如生。
这篇赋不仅是对金庸的致敬，更是对武侠文化的一次辞赋化提炼，让刀光剑影的江湖，在典雅的文字中获得了永恒的生命。
（五）乡土风物：为故乡山水立传的赤子情怀
在李家宁的赋学版图中，政和、建阳、邵武等闽北乡土占据着核心位置。他写故乡的山：“笔架山形如笔搁，狮峰昂首啸天”（《政和佛子山赋》）；写故乡的水：“七星南泻，落银河于念山梯央”（《新政和赋》）；写故乡的树：“中国第一楠木林，干若青铜铸剑，十围难合；纹如虎豹挥毫，千秋自铭”（《中国第一楠木林赋》）；写故乡的桥：“一桥之兴废，见一村之盛衰；众志之成城，焕古迹以新颜”（《富垅蛟龙桥赋》）。
更令人动容的是，他将笔触伸向故乡的普通人——父母、乡贤、校长、教师。写父亲：“少历饥寒，未入黉门而通义理；长操耒耜，虽居畎亩却蕴仁风”（《父亲李昌书赋》）。写母亲：“待儿女成家，复奔波而竭虑；见兰桂挺秀，已霜雪之盈鬟”（《母亲张正钗赋》）。写乡贤：“编方志以存史，修书楼以育人……非为浮名，唯愿薪传有继”*（《书林楼主李家钦赋》）。这些赋作让辞赋这一古老的文体，承载起了最朴素、最温暖的人间真情。
二、思想的深度：三重宇宙的精神辉光
李家宁的212篇赋，不仅是题材的百科全书，更是一个有着内在精神脉络的思想体系。评论家将其概括为“山河与红楼的文明辉光”——但这还不够，我们还应加上第三重维度：乡土与乡愁。这三大精神宇宙相互辉映，构成了李家宁辞赋的思想纵深。
（一）山河宇宙：在天地经纬间刻写文明的碑铭
李家宁的山河赋，不是简单的风景描摹，而是“向历史时空的宏观远征”。他登临长城，看见的不是砖石，而是“一座横亘在时间里的巨大问号，每一块城砖都在叩问：何为边界？何为家园？它既是物理的屏障，更是精神的图腾”。他面对黄河，感受到的不是温顺的母亲，而是“一位脾气暴戾的创世神。它时而如摇篮般滋养文明，时而如巨鞭般抽打两岸。正是在这种毁灭与再造的循环中，中华民族获得了最深刻的生命教育：没有永恒的基业，唯有顽强的重生”。
这种将自然景观文明化、哲学化的思考，让他的山河赋具有了“史诗”的品格。正如他所言：“写赋如筑城——以‘眼纳千江水，胸起百万兵’的格局铺展山河”。
（二）红楼宇宙：于命运肌理中打捞人性的微光
如果说山河赋是向历史时空的远征，那么红楼赋便是“向人性深处的微观勘探”。李家宁的红楼人物赋，是一场场庄严的“文学招魂”。他以诗为手术刀，剖开命运的表象，直抵灵魂的幽微之境。
在《贾宝玉赋》中，他精准捕捉人物灵魂本质：“繁华场里清醒客，富贵窝中赤子心”。在《黛玉与妙玉赋》中，他进行精神的并置与对勘：“一者情痴而夭，一者缘悭而寂。黛玉之悲，在情之难全；妙玉之憾，在性之难容”。
更为深刻的是，他将红楼人物的命运与山河意象进行哲学互文：黛玉的“孤标傲世”与雪山的“遗世独立”，共同诠释了“洁净精神”在污浊语境中的高贵与代价；宝钗的“随分从时”与长江的“奔流到海”，都在讲述个体如何在一个更大的系统中寻找自身位置；探春的“锐意改革”与长城的“主动防御”，共享着一种“在局限中开拓”的东方智慧。这种互文，让闺阁中的悲欢具有了山河的壮阔，也让无言的山水浸染了人性的温度。
（三）乡土宇宙：脐带相连的文化基因
李家宁的乡土赋，是其思想体系中最具温度的部分。他始终“把故乡背在身上”，对闽北大地饱含深情。在《无雪的冬天，故乡和我都很孤独》中，他写道：“我恣意点燃/那根自焚的烟/思索 为何天空总会落寞/为什么黑狗择选死亡之所/夜晚那么黑，月亮总能照到我”。这种与故土共生的孤独感，正是其乡土书写的深层底色。
在《和平古镇赋》中，他把“百年蔗的甜熬成时间的糖”，让乡愁在甜蜜中沉淀。在《松溪田园》中，他自称“我是母亲耕种的土地”，以农耕文明对抗消费异化。这种乡土书写，让他的辞赋有了根，有了魂，有了温度。
三、艺术特色：古典形式的现代转生
李家宁的辞赋创作，是一场“诗学的创造性转化”。他不仅继承了古典辞赋的形式美学，更激活了其内在的精神基因，让古老的文体在当代重获新生。
（一）骈俪之美：对偶与节奏的极致追求
李家宁深谙辞赋的语言奥秘。他的赋作，对仗工整而不失灵动，用典精当而不显晦涩。如写南澳跨海大桥：“钢弦振日，悬北斗为垂虹；铁索驭涛，缚苍龙作砥柱”（《南澳岛跨海大桥赋》）。前句“钢弦”对“铁索”，“振日”对“驭涛”，“悬北斗”对“缚苍龙”，工整中见奇崛，将现代工程的钢筋铁骨，化入古典意象的壮美之中。
写宏村：“水圳纵横九曲回肠贯村落，月沼澄明一泓碧玉映星斗”（《宏村赋》）。上句写动态、写曲折，下句写静态、写澄明，一纵一横，一动一静，将徽派建筑的水韵天光尽收笔底。
写灵隐寺：“冷泉亭侧，静赏流泉飞瀑；壑雷亭边，遥聆水韵涛声。晨钟破晓，唤醒尘途名利客；暮鼓催归，点化苦海梦迷情”（《杭州灵隐寺赋》）。句式长短交错，节奏徐疾有致，既有视觉的静赏，又有听觉的遥聆，既有景物的铺陈，又有哲理的升华。
（二）意象的创新：古典语汇与现代意境的融合
李家宁善于将现代意象纳入古典辞赋的审美体系。写城市地标：“时有流光电闪，幻作海底鲛绡，忽而花雨缤纷，恍若阆苑奇葩”（《厦门世茂双子座赋》），用古典的“鲛绡”“阆苑”来形容现代摩天楼的灯光秀，古今交融，意境别出。
写抗疫：“情愿把诗歌做成疫苗，注射到携带病毒的体内” ，将现代医学意象引入诗学表达，让文字成为抵御灾难的盾牌。
写高考：“十年霜刃今出鞘，万卷萤火夜挑灯”（《六月赋》），以“霜刃”喻十年苦读的锋芒，以“萤火”状夜以继日的勤勉，意象精准而充满力量。
（三）情感的浓度：冷峻与炽热的辩证统一
李家宁的赋，既有冷峻的哲思，又有炽热的情感。这种冷热交织，形成其独特的艺术张力。
写抗战，他是炽热的：“愿借梵钟磬鼓，鸣时代之黄钟；更撷碧浪晴岚，壮风骚之逸韵”（《抗战胜利八十周年赋》）。写故乡，他是温暖的：“红椒似火，黄菊如金；玉米垂珠，稻穗流霞。晒的是岁月，晾的是乡情”**（《篁岭赋》）。写红楼，他则是冷峻的：“烟云散尽，方知红楼一梦；脂砚重评，始悟顽石三生”（《红楼贾王史薛赋》）。
而在冷峻中，又藏着对人性的悲悯：“花谢花飞，空留葬花之叹；云卷云舒，徒存品茶之思”（《黛玉与妙玉赋》）。这种冷热交织，让他的赋既有思想的深度，又有情感的温度。
（四）结构的匠心：铺陈与升华的完美节奏
李家宁的赋作，结构严谨而富有变化。以《滕王阁赋》为例，开篇写阁之形胜：“滕王高阁，雄踞江畔，如巨鹏展翅，欲凌九霄。其势巍峨，飞檐斗拱交错，雕梁画栋辉煌”。接着追忆王勃故事：“王勃才子，意气风发，挥毫成章。文思泉涌，笔惊风雨”。然后转入当下雅集：“时维孟冬，田园诗人五十余，聚南昌，临赣水，登阁畅怀”。最后升华至家国情怀：“愿邦国昌盛，如赣江滔滔；望民众安乐，似滕阁巍巍”。由景入史，由史入今，由今入情，层层递进，章法井然。
四、家国情怀与时代担当：有担当的诗写者
评论家南河将李家宁定位为“有担当的诗写者”。这一判断极为精准。在李家宁的辞赋中，始终贯穿着一条红线：对家国的赤诚、对时代的关切、对人民的深情。
（一）为时代铸魂
在《我在秋天歌唱祖国》中，他写下“洁净的灵魂为祖国歌唱”，将个体生命与民族命运紧密相连。在《戴口罩的春天》中，他“情愿把诗歌做成疫苗”，让文字在灾难中发挥实际的力量。在《沁园春·登长城》等获奖作品中，他将“风雨兼程心未改”的现代精神注入古典形式，让中华诗词永葆青春。
（二）为人民立言
他的笔始终对准人民。写抗战，他铭记的是“八女投江，冷云不朽；狼牙壮士，五杰垂光”（《抗战胜利八十周年赋》）。写建设，他歌颂的是“义剪摊前暖客旅，诗歌会上聚鸾凰”（《大美邵武赋》）的平凡善举。写教育，他赞美的是“一支粉笔，写就春秋浩气；两袖清风，滋养桃李芳菲”（《邓公巧喜赋》）的乡村教师。
（三）为历史存证
他的历史赋作，不是简单的怀古，而是以史为鉴的深沉思考。在《秦始皇兵马俑赋》中，他警醒世人：“泥胎不朽，胜似金棺玉椁；仁政常昭，方为铁壁铜墉。俑阵巍巍，终是土偶；民心浩浩，方为真龙”。在《平遥抗战赋》中，他铭记英烈：“八路军衣，染就丹霞千嶂；青纱帐影，潜藏铁甲万重。麻田血战，左权星陨河山恸”。
五、乡土情结与人间温度：脐带相连的文化原乡
李家宁曾说：“诗人当如信鸽——背负‘脐带意识’飞行万里。” 他的辞赋创作，始终与闽北这片土地血脉相连。
（一）为故乡山水立传
他写政和佛子山：“峰岩峻秀，纳造化之神工；溪瀑喧豗，泻银河之浩翰。游客临而忘俗，骚人至而兴叹”（《政和佛子山赋》）。他写政和龙鸟化石：“八闽鸟衔来星斗，福建龙舞破苍莽。以此方寸之石，启千秋之思”（《政和龙鸟赋》）。他写政和锦屏：“虎头漈飞流直下，素练悬空六十丈，声若雷霆，雪浪排空；天门漈三叠成潭，冰臼星罗，恍若仙人遗弈”（《政和锦屏赋》）。
这些赋作，让政和的山川风物获得了文学的永恒生命。
（二）为乡贤父老写真
他写父亲：“少历饥寒，未入黉门而通义理；长操耒耜，虽居畎亩却蕴仁风”（《父亲李昌书赋》）。写母亲：“常怀‘量宽福厚’之箴，身教‘忍人得金’之训”（《母亲张正钗赋》）。写乡贤李家钦：“编方志以存史，修书楼以育人；挥翰墨以养性，传文脉以济世”（《书林楼主李家钦赋》）。写校长宋宗荣：“千秋庠序，永续斯文一脉；无边春色，总关教化深恩”（《宋宗荣校长赋》）。
这些赋作，让最平凡的普通人走进了辞赋的殿堂，获得了应有的尊重与铭记。
（三）为乡土文化续脉
他写政和四平戏：“存原始之真，葆山野之气。徽班进京，曾取其腔；京剧滥觞，犹见其迹”（《杨源四平戏赋》）。写杨源新娘茶：“茶非茶也，乃孝亲敬长之意；宴非宴也，实敦亲睦族之缘”（《杨源新娘茶赋》）。写楼下村板凳龙：“板凳虽微，连之可为龙魄；灯火虽小，聚之能照夜行。一动而天地交泰，一舞而人神共悦”（《楼下村板凳赋》）。
这些赋作，让即将消逝的乡土民俗，在文字中获得了永恒的生命。
六、文化贡献：辞赋复兴的当代意义
李家宁的212篇辞赋，其意义远不止于个人创作成就。在更宏阔的视野中，他代表了一种文体的复兴，一种传统的激活，一种精神的传承。
（一）文体层面的贡献：让古老辞赋重获新生
辞赋自汉唐以来，经历了漫长的演变。但在当代，这一文体日渐边缘化。李家宁以百余篇赋作的创作实践，证明了辞赋依然具有强大的生命力。他不仅继承了辞赋的铺陈、骈俪、用典等传统技法，更将现代意象、现代情感、现代思考注入其中，让古老文体焕发时代光彩。
（二）精神层面的贡献：激活传统的精神基因
李家宁的辞赋创作，不是形式上的拟古，而是精神上的返本开新。他让传统文体的精神基因——忧患意识、家国情怀、民本思想、担当精神——在当代语境中重新激活。他的《红楼赋》系列，让古典文学批评有了诗性的表达；他的《抗战赋》，让辞赋这一古老文体介入现实、介入历史；他的乡土赋，让辞赋承载起文化乡愁与精神寻根的重任。
（三）教育层面的贡献：诗心传承的圣殿
作为一名从教38年的语文教师，李家宁始终将辞赋创作与诗教传承紧密结合。他将《红消香断》赠予学子，把“你的一根头发是我拨弄的琴弦”写入情感教材。他在课堂上与学生讨论晴雯撕扇的尊严、宝钗扑蝶的本真，让经典成为照亮青春的灯火。他培养学生20余人次获奖，更锻造他们“眼纳千江水，胸起百万兵”的胸襟。
（四）文化层面的贡献：为时代锚定文明坐标
在数字碎片淹没深度思考的今天，李家宁以惊人的创作体量构建了一座精神的诺亚方舟，载着红楼人物的悲欢、山河大地的记忆、乡土风物的温情，驶向未知的文明彼岸。他让我们相信，当无数人在虚拟世界中迷失方向时，仍有灵魂在词语的星空中，为我们锚定着那些不可丢失的文明坐标——关于美，关于尊严，关于我们究竟从何处来，又将向何处去。
结语：在词语的星空中永恒闪耀
李家宁的212篇赋、1000句精选名句，是一座文学的丰碑。这里有“千峰擎玉柱，万古立天门”（《昆仑赋》）的雄浑，有“绛珠泪尽潇湘月，金玉缘空太虚幻”（《黛玉赋》）的凄美，有“和平非乞得，铁血铸之”（《抗战胜利八十周年赋》）的警醒，有“晒的是岁月，晾的是乡情”（《篁岭赋》）的温暖。
他的创作，是一场灵魂的远征。他走遍千山万水，为山河立传；他潜入人性幽微，为红楼招魂；他扎根闽北乡土，为故土写真。他用一支笔，完成了对中华大地的深情巡礼，对古典名著的深度解码，对时代精神的忠实记录。
正如他在《丙午元旦赋》中所言：“愿共砥砺，不辍蹄声于大道；同瞻前路，长迎旭日于沧溟！”李家宁的辞赋创作，正是那匹驰骋于文学原野的千里骏马，其蹄声所至，皆是春潮澎湃；其嘶啸起处，尽显云路开阔。
在词语的星空中，李家宁的作品将永恒闪耀——这是辞赋的星河，这是一个时代的文学记忆，更是一个民族永不熄灭的文明辉光。
参考文献：
[1] 神瑛侍者：山河与红楼的文明辉光——走进李家宁的诗心双轴
[2] 李家宁诗词与人生：我的文学世界与精神山河
[3] 李家宁金庸赋
[4] 李家宁滕王阁赋
[5] 李家宁马赋
[6] 南河有担当的诗写者——李家宁诗集《初心逐梦》印象
2026、3、5 |
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发表于 2026-3-5 08:59:24
